יריות בגוף ראשון בהיסטוריה חלופית (של נאצים, במיוחד)וולפנשטיין: צעיר דםהוא ספין-אוף ממשחקי וולפנשטיין הראשיים. הוא מתרחש בשנת 1980, והמפתחים Machinegames לא הולכים למחצית הדרך. המשחק ספוג ברפרנסים משנות ה-80, מאלקטרוניקה וסינת'פופ מוקדם באנדרגראונד הצרפתי ועד משקפי תלת מימד וקלטות UVK (קלטות VHS אבל, אממ, יותר נאציות). ההסבר במשחק הוא שהדומיננטיות הנאצית כל כך מלאהשזה חודר לתרבות הפופולרית.
המוזיקה של שנות ה-80 שלנו נטועה במציאות שלאחר המלחמה שלנו, קשורה לתקדימים שלה של שנות ה-70 - במיוחד מוזיקת הפאנק ותרבות הפאנק - ולהתפתחות נוספת של תרבות הנוער שלאחר המלחמה. אבל איך ייתכן שרעיונות מוזיקליים כמו הגל החדש פרחו בעולם חלופי שלאחר המלחמה שנשלט על ידי הכיבוש הנאצי? ובכן... הם לא יכלו. כל החומר הזה לא נמצא במשחק רק בגלל שהוא נראה ונשמע מגניב. זה יוצר דינמיקת סיפור חשובה שמעצימה את השחקן להילחם ברוע למען תרבות שכדאי לשמור עליה.
Machinegames נקטו בגישה זו לאורך כל הריצה שלהם עם משחקי Wolfenstein המחודשים. הקרבות של BJ Blazcowicz נגד הנאצים היו אלימים ופנטסטיים אבל הנאצים של המשחקים, כמו הנאצים של העולם האמיתי, הם יותר מאיום על חייו של BJ: הם מבקשים למגר את העולם שהוא מכיר ואוהב. ב-New Order ו-New Colossus המאבק הקיומי הזה מתרחש בשנות ה-60, עובר מהסיוט של מסדר נאצי מבוסס היטב לאחר המלחמה לניצוצות ההתנגדות הפוליטית והתרבותית האמריקאית.
ב-1980 בנותיו של בזקוביץ', ג'ס וסופ, עושות את דרכן דרך הרג נלהב למדי של הרבה מאוד נאצים, אבל לא לפני שתפסו את אבי (הצאצא שלהן של אגדה מהפכנית אחרת, גרייס הטוטמית), גנבו מסוק של FBI ו להטיס אותו לצרפת איכשהו. שם, השחקנים יפלסו את דרכם בעולם פתוח המחולק לשניים: מרכז הממוקם בלב המחתרת, פיגורטיבי ומילולי, של ההתנגדות הצרפתית ועולם על פריז שנשלט על ידי נאצים מנצחים מזמן.
המקלט הבטוח התת-קרקעי ספוג בטרופי תרבות של שנות ה-80. צגי CRT יש בשפע, כולל החלקים של מקבילה קודרת שנפרצה יחד של Macintosh II. חלקים שונים של המחתרת מהדהדים עם המלמולים הדיאגטיים של הגל החדש והאלקטרוניקה של שנות ה-80. אבי, עכשיו בעלת בריתך של אשף הטכנולוגיה NPC, מבלה בשיק רטרו חנון. בתפריטי המשחק, שחקנים יכולים לעבור על חבילות של קלטות קלטות משוחזרות, תקליטונים וקופסאות וידאו ביתיות, כל אלה מקבלים טוויסט אסתטי תועלתני מתועש כדי לחזק את החלופה בהיסטוריה. כאן שנות ה-80, הרִיאָלשנות ה-80 במוחו של השחקן, שורד
יש כאן טענה מרומזת: למרות הזוועות של הצלחה נאצית מתמשכת, שליטה בלתי פוסקת בעיר הקשורה לחירויות הרומנטיקה והאמנות, משהו שרד כנגד הסיכויים. משהו טוב מלידה, מוכר. אבל שום דבר מזה לא אמור להיות אפשרי. שום דבר על התוכניות הנאציות לרייך שלישי חובק עולם לא השאיר מקום למוזיקת פופ כבדה בסינט. החזון שלהם של סדר תרבותי מושלם התרכזארי במכנסי עור.
השורשים האמיתיים של הגל החדש הגיעו מהקשר ספציפי שלאחר המלחמה שנוטה לכיוון החוויה האורבנית. הדרימפופ עתיר הסינת'ים שייהפך למזוהה בתודעה הציבורית אולי יותר מכל עם, מכל המועמדים, ל-Croners סינת'ים המנומנמים A Flock Of Seagulls, חייב את קיומו לפאנק. מבחינה מוזיקלית, הצורה מצאה את האפוטוזיס שלה בשמחה המאנית הביתית של הראמונס, בטח; אבל פאנק תמיד היה על יותר מהמוזיקה.אפשר לגרד את הפאנקעל ידי אנשים שרצו לבטא את עצמם אבל אולי לא הכניסו את השנים עם כלי נגינה. זה היה האנטיתזה של שנות בית הספר לאמנות לפני שהפך לצורה הטהורה ביותר של בית הספר לאמנות. כשאמריקה עברה מהדקדנס המרוקב והמותש משהו של שנות ה-70 לסוג אחר של דקדנס לגמרי בשנות ה-80, הפאנק הוליד משהו חדש. וכל זה לא יכול היה לקרות תחת השלטון הנאצי, שבו התנגדות מכל הסוגים הייתה בלתי מתקבלת על הדעת ויציבות חברתית דרשה המשכיות תרבותית. הפאנק רצה לפרק דברים, הפאנק היה תגובה.
גם הגל החדש היה תגובה, לכאורה כל מה שפאנק לא היה, שכן עור משובץ ולעג פינו את מקומם לחולצות רחבות וחוסר השפלה. התסרוקות נשארו מודעות לעצמן אבל הצלילים הטונאליים הקשים של אקורדים מז'ור התפוגגו כשההרמוניות השתלטו, והגיטרה הפכה לחלק מאנסמבל שבו הקלידים החזיקו מעמד. זה היה מהפך גדול, תגובה נגד הפאנק ולקראת התפשטות הגלאם רוק ודוגמאות אחרות של התפרצות של שנות ה-70 שהאתוס הפאנק דחה. אם כל זה היה רצף, כפי שאולי היה - לסטר באנגס, "מבקר הרוק הגדול ביותר באמריקה", התעקש שהפאנק היה קיים לפחות כל עוד היה משהו שנקרא רוקנ'רול, הוא פשוט קיבל סוף סוף שם משלו - אז הוא חיזק, אם לא אחר, השקעה מתמשכת של העולם החופשי, ביטוי בעל משמעות עבור רבים במהלך המלחמה הקרה, בעומק ובעומקה של תרבות הנוער.
עם האגודל למעלה ו-high fiving ויותר מכמה קריאות "לעזאזל!" לאחר שנזרקו פנימה, חוגגים ג'ס וסוף את התלהבותם, התעוזה והנעורים שלהם בניגוד להוריהם אבל עם מטרה מוסרית ברורה: המאה העשרים כל כך. הדמויות הללו הן ילדי הדור הגדול ביותר שלהן, מתעכבות בציר הזמן שלהן ומתמודדות עם מרד מתמשך, לפעמים חסר תוחלת, במקום התהילה של פלישה מחדש מוצלחת לאירופה באמצעות נחיתה אמפיבית.
ב-Youngblood השלווה היחסית של הבסיס התת-קרקעי של ההתנגדות (הקלסטרופוביה של התקרות הנמוכות שלה אף פעם לא ממש מאפשרת לאף אחד להירגע) מפנה את מקומה לשמים הפתוחים ולמדינת המשטרה כשאתה יוצא למשימות. כאן, היופי של פריז נשאר, אבל אינטרפולציה, מצטלבת, חתוכה על ידי הטלת כוח נאצי. מגדלי תצפית וחומות גבוהות ושקופות באופן בלתי אפשרי מביאים לפערים פיזיים שיתאימו לאלה התרבותיים.
אתה רץ מתחת לבניינים הקלאסיים, השילוט והמרפסות של פריז תוך כדי התחמקות מלהביורים של חיילי-על נאצים. מעל הקרקע המדינה הטוטליטרית שולטת בכל. גם לא רק מדינה טוטליטרית היסטורית, אלא זו שבה ביקרנו מאז הסדר החדש, סיוט שלאחר המלחמה שבו התגשמו חזיונותיו האדריכליים של שפר וצורתה של המדינה הנאצית הלכה והתאימה יותר ויותר לתפקוד של דיכוי מתמשך ובלתי חדיר. התוסס של זהות המדינה ושל תרבות שנות ה-80 שיש לנו נוסטלגיה קולקטיבית אליה, נדחקו מתחת לאדמה.
ברומן שלו משנת 1962 "האיש במצודה הגבוהה", פיליפ ק. דיק כתב על דמויות שאבדו למעשה בסיוט של מציאות חלופית והתגרה באפשרויות הקיום שלנו. עבודתו של דיק השפיעה בבירור על Machinegames מאז The New Order. ב-Youngblood ג'ס וסופ יוצאים למסע של התעלות, עולים לשטח כבוש וחוזרים הביתה לצלילי החופש של קבלת הפנים.
החופש הזה נשמע כמו סינת'פופ נותן לשחקן ביטחון מנחם שההתנגדות הצרפתית שמרה על רוחו של עולם חופשי לאחר המלחמה. שאולי, אפילו בהתחשב בהסכמה הסמויה של Machinegames עם אינספור הפגמים של המציאות שלאחר המלחמה שכולנו ירשנו, העולם והתרבות הפופולרית שעלו מאפר הסכסוך הגדול ביותר בהיסטוריה האנושית היו, במובן מסוים, טובים מטבעם. האחיות בלזקוביץ' נלחמות כדי להחזיר היסטוריה חלופית מעונה לציר הזמן הנכון, גם אם באופן מטפורי. והשחקן רוצה שהם יצליחו.
