הסמיתסוניאן מכניסים שני משחקים לאוסף האמנות האמריקאית, ומזהים משחקי וידאו כ"קריטיים להבנתנו את הסיפור האמריקאי". הם אפילו הרחיקו לכת כדי לבחורדוּמענייןמשחקים לאוסף:פֶּרַחמאת thatgamecompany ו-Halo 2600 מאת אד פרייז. האחרון הוא דה-מייק של Halo שנבנה ויצא עבור Atari 2600 בשנת 2010, אם כייש גם גרסת פלאש.

כְּמוֹדווח על ידי Wired, ההכללה בהמשך לזו של המוזיאוןתערוכת משחקי וידאו 2012. אני קצת מאוהבהפוסט המסביר את שני המשחקים הכלולים כעת באוסף הקבוע, ואין לזה שום קשר למדיום שמוסד מסורתי טופח על הראש (אם כי זה גורם לי להרגיש חם ואהוב). במקום זאת, אני שמח ש-Flower ו-Halo 2600 לא נכללים אך ורק כדי להתאים לאיזשהו תפיסה מסורתית של 'אומנותיות' - אם כי כן - אלא לכאורה באמצעות הבנה והערכה של התכונות המיוחדות למשחקי וידאו.

מהפוסט הזה:

"החדרת שני המשחקים הללו לאוסף הקבוע בו-זמנית בולטת", אמר מייקל מנספילד, אוצר הקולנוע והמדיה של המוזיאון. "אם כי ייתכן שיש להם גישות חזותיות שונות באופן דרמטי - הנוף השופע והרגשי של פרח לעומת דמויות היסוד וה המכניקה של Halo 2600 - העבודות האלה ביחד מדגימות את הפוטנציאל היצירתי והרעיוני העשיר במשחקי וידאו."

בשנת 2012 ארגן המוזיאון את "אמנות משחקי הווידאו", תערוכה המזהה משחקי וידאו כאופן חדש של ביטוי יצירתי. בעקבות מחקר זה, יוזמת אמנויות המדיה של המוזיאון בוחנת דרכים לייצוג מלא של משחקי וידאו אינטראקטיביים ומבוססי קוד באוסף הקבוע של יצירות קולנוע ומדיה. משחקי וידאו מבטאים מרחב הופעות אוונגרדי משכנע, המופעל על ידי אמנים ושחקנים כאחד. פרקטיקות אלה של אמנות מדיה נבדלות מקולנוע, וידאו ותיאטרון ומסמנות התפתחות קריטית בתולדות האמנות. הם חיוניים להבנתנו את הסיפור האמריקאי".

[...]

"אף על פי שהיא יפה ויזואלית, פרח גם מדגים את החשיבות של הרכיב האינטראקטיבי. לא ניתן להעריך את העבודה במלואה באמצעות תמונות סטילס או קטעי וידאו; האמנות מתרחשת כאשר המשחק משוחק."

[...]

"ב-Halo 2600, פרייז יצר מחדש את Halo עבור Atari VCS משנת 1977 (הידוע יותר בשם Atari 2600), מזקק את המהות של משחק הפעולה לחלקיו היסודיים תוך מתן כבוד לאלגנטיות הקלאסית של עיצוב המשחק המוקדם. החוויה שנוצרה כתוצאה מכך. דוחס את המשחק המורכב והעכשווי ל-4K של זיכרון RAM בלבד, מה שהופך באופן יצירתי את האבולוציה הדרמטית שיש למשחקי וידאו מנוסה במהלך ארבעת העשורים האחרונים, המכונה בדרך כלל "דה-מייק", Halo 2600 מפרק את החוויה הוויזואלית והווירטואלית של הגיימרים ומחזיר את המשחק למכניקה הבסיסית ביותר שלו טכנולוגיה ויצירתיות".

הסמיתסוניאן עדיין בוחנים כיצד הם עשויים להציג את העבודות בצורה הטובה ביותר במוזיאון, אך ההערות למעלה מצביעות על כך שהן יהפכו לניתנות לשחק. זה יהיה שונה מתערוכת משחקי הווידאו של MoMA, שניגשה לארבעה עשר המשחקים הנבחרים שלה כ"עיצוב אינטראקציה" אך הציגה חלק מהם כסרטונים לא אינטראקטיביים.

משחקים מתקבלים למוזיאונים כבר כמה שנים, אבל אני נרגש מההערות שלמעלה כי זה מצביע על כך שמוסדות מסורתיים מקבלים במהירות הבנה טובה יותר של מה הופך את המדיום למיוחד. לפני כמה שנים, הסמיתסוניאן אולי בחרמיסטוקרא לזה יום. עכשיו הם מדברים על מכניקה וביצועי שחקנים.

אילו משחקים לדעתך סמיתסוניאן צריכה לכלול בשלב הבא? אל תחשוב על זה במונחים של 'אילו משחקים מתאימים לאמנות?'. במקום זאת, אילו משחקים כשהם ממוקמים במוזיאון יעבירו עוד יותר את ההיבטים המפורטים לעיל? אני הולך על N+, שמכניקת הפלטפורמה שלה גורמת לשחקנים באמצעות משחק לבצע ריקוד אלגנטי סביב מנגנון המוות שלו. יש לו גם נינג'ה ולייזרים וטילים ופיצוצים וחרא. משחקי וידאו.