ברחובות של עתיד לא כל כך רחוק, בין דוכן האוניזם הציבורי, לבין הסדרן המועסק באופן אירוני על ידי הבעלים של מועדון לילה שלאחר המילניום, עומדת תצוגת טלפון ענקית עטופה בבטון. פזל לתוך בהירות ההתלקחות הסולארית של המסך בגודל 20 רגל שלו, ותוכל כמעט לזהות חלק מההודעות כשהן גוללות. צעירים מקומיים מצביעים אם בן ודן,Lair Of The Clockwork Godיש להכניס את הגיבורים הכפולים של המועדון למועדון: #YE או #NA? "@dan total dinosore - שדרוג yur vesties," מייעץ אחד. "חפירות היסטוריות נחמדות," טוענת אחרת. "פליופוט הרבה?" הסקרים נמצאים, והם מנבאים #NA נחרץ.
Lair Of The Clockwork God הוא משחק על התבגרות: התמיהה והקומדיה של להישאר מאחור, להיות פחות בטוח ונוקשה יותר. זה ההמנון המזדקן של המעצבים-כותבים בן וורד ודן מרשל, אולי האנשים הראשונים שמככבים במשחק משלהם מאז וין דיזל.
ליתר דיוק, Clockwork God מככב קריקטורות מקוטבות של המפתחים המובילים שלה, כל אחד עם הדרך שלו להיאבק בתמותה. בן עדיין חי לפי הכללים המוגדרים בעצמם של הרפתקאות הצבע והקליק של שנות ה-90 - מרחף רמות עם גבה אחת מורמת, ומסרב לטפס אפילו על המדפים הקטנים ביותר. דן, בינתיים, רודף אחרי הרלוונטיות בנשימה עצורה, וזנח את המוסכמות של ז'אנר גוסס כדי להסתובב בעולם בסגנון של פלטפורמות פופולריות במקום זאת. הזוג נראה כאילו הם שייכים למשחקים שונים: בן נמשך בצורה מנומסת ומרוחקת כמו Guybrush Threepwood, דן התכווץ לקוביית פיקסל ארט.
היו כמה ניסיונות בולטים למזג פלטפורמה עם הצבע-ו-קליק במהלך השנים - רון גילברט וטים שפר ניסו שניהם - אבל הכוח הגדול של Clockwork God הוא שהיא לא מנסה ליישב בין השניים. בן ודן אולי מנווטים באותן מפות, אבל הם משחקים משחקים שונים; עבור אל בן בלחיצת כפתור, ואובייקטי הרקע שחלפתם על פניהם כשדן הופכים לנקודות עניין אינטראקטיביות, לנושא של דיאלוג מטומטם ועידוד ניסיוני מכלים במלאי שלך.
בשלב מסוים, בן קורא קדימה לדן לקרוא פיסקה של אקספוזיציה. "לא, הרמיוני גריינג'ר," דן עונה. משחקי מידה חמש זורקים שורות מבריקות ומצחיקות כל הזמן, כאילו הן כלום.
לפעמים הגיבורים שלנו מפוצלים לפי נסיבות, וצריכים לפלס את דרכם חזרה זה לזה; לעתים קרובות הם פועלים באותם מטוסים, דן מעביר את בן בנסיעה ברכב לאזורים שבהם הוא יכול להפעיל את קסם ההרפתקאות שלו. כיאה, הפאזלים הם מסורתיים בקיצוניות - מכונות רובה גולדברג מרובות שלבים שעליכם להפעיל מספר פעמים כדי לפתור תקלות. הפתרונות עוקבים אחר צורת היגיון של LucasArts - כזו שמתגמלת חשיבה כל כך רוחבית שהיא כמעט הפוכה. אבל אין כאן שום דבר שיטיל מס על ותיקי הז'אנר, ואם לא הצבעת או לחצת זמן מה, לא תמצא את הסיפור כבן ערובה בחידות לא ברורות.
כאשר אתה נתקע, בדרך כלל יש אפשרות לעבור לדן ולהתמודד קצת עם אחד מאתגרי הפארקור המקבילים שלו. זה עוזר שלגודל חמש יש ניסיון קודם בשני הז'אנרים. Clockwork God הוא לא רק מעין המשך למשחקי ההרפתקאות המוקדמים של האולפן - הפולחן מכה את Ben There, Dan That! וזמן רבותי, בבקשה! - אבל גם עוקב אחרי The Swindle, שחקן פלטפורמה התגנבות מוכשר. אמנם המצלמה תקיפה מזו של מריו, ואפקטים קוליים לא תמידסְטִירָהכפי שהיו עושים בריימן, דן מדלג בכישרון בין חבריו לפלטפורמה.
מידה חמש שואפת בעיקר למטרות - והשראה - מהפלטפורמות האינדי המוערכות של העשור האחרון בערך. ההפשטה של סלסט, התסכול של Super Meat Boy,VVVVVVהאחיזה הרופפת של כוח המשיכה,לִקְלוֹעַהפרוזה הסגולה של דן - כולם מופיעים בקורס מזורז ז'אנר של דן, ואף אחד לא נמלט מהטמטונות הקמלים של בן. כדי ליצור פארודיה נהדרת באמת, במיוחד מהסוג האינטראקטיבי, אתה צריך לאהוב את הדברים שאתה קורע לגזרים, וגודל חמש בבירור מעריץ כל חלק בקולאז' הפלטפורמה שלה.
בדרך כלל, כשמשחק דופק ללא הרף בקיר הרביעי, זה סיבה לדאגה - סימן שאפילו המפתחים לא באמת מאמינים בעולם שהם בנו. אבל ל-Clockwork God יש סיפור משלו לספר. חומת האש של כדור הארץ נגד אסון שמסתיים בעולם נמצאת בתנופה, וכדי להחזיר אותה לאינטרנט, דן ובן חייבים ללמד את החומרה לדאוג שוב לאנושות. זה אומר להפעיל את עצמם בסדרה של סימולציות שנועדו לעורר רגשות ליבה: שמחה, פחד, כעס וכו'.
כשהם עושים זאת, המחשב הרגיש שבמרכז הסיפור הולך וגדל במורכבותו. הרגשות החדשים שלה משתלבים בשיחה, והמכונה מזדקנת לנגד עיניהם. היא מתחילה להכיל חוסר בטחון, לאחות טינה ולפתח צד מבטיח בתוקפנות פסיבית. כמו דן ובן, היא מתקשה לאמץ את ההיבטים האפורים יותר של החוויה האנושית.
הומור הוא סובייקטיבי, אבל האחיזה של Clockwork God בקומדיה נראית די בלתי ניתנת לערעור. זוהי מבחן מאמץ עבור כלוב הצלעות. הוא משתווה ל-Schafer במונחים של התבוננות עצבנית וחדה, ומבסס את הרעיונות הגדולים שלו ברגישות בריטית שמברירת מחדל באופן קבוע לבדיחות ודברים והתייחסויות ל-GCSE. יש שם כמה בדיחות עם הגדרות כל כך איטיות ועדינות, שכשהפאנץ' ירדו, לא יכולתי לצחוק על התנשפות. לפעמים הרגשתי כאילו אני משחק במשחק בדיוני שעלול להמציא נייט ביום שני איטי. שעון אלוהים יש מגע שלGarfield Kart Furious Racingsעל זה.
הקילומטראז' שלך עשוי להשתנות - או, בניסוח תמציתי יותר, הגיל שלך עשוי להשתנות. יכול להיות שאני מתחבר ל-Clockwork God בצורה כל כך חזקה כי, שבוע מגיל 30, אני נכנס למרחב הלימינלי בו הוא נוגע: עושה את העבודה כדי לשמור על עצמי חינוך חברתית, עדיין משתתף בתרבות הנוער, אך מקבל את זה לעולם לא ייעשה שוב בשבילי. אני יכול לבחור להיות בן, מניף בעקשנות את הדגל לדרכים הישנות. או דן, מועד נואשות אחרי מקום בחברה שלעולם לא אוכל לתפוס שוב.
בכל פעם ש-Clockwork God מאיים על חריפות, וורד ומרשל לא יכולים שלא להתעסק במשהו ילדותי, כמו רימון מלא שתן. אבל החברות האמיתית שלהם, ושנים של שיתוף פעולה, לא יכולים שלא לגרום למשקל אמיתי. איפשהו בתמהיל, שני בני הזוג הטובים האלה מצאו את המודעות העצמית שמובילה לקבלה. Clockwork God חוגג את המתח בין ישן לחדש, ומוצא קומדיה עמוקה בשילוב זה. זו יצירת המופת של מידה חמש. היסטוריה נחמדה, גראפס.