במהלך החגים, החלטתי לפנק את עצמי במתנה של Fאנק, וקניתי לעצמי בס אקוסטי קטן ומסודר. הגיטרה הגיעה כמובטח; אני עדיין מחכה לפאנק. בכל יום עכשיו. בינתיים, לימדתי את עצמי את הריף ל-Valley Of The Fallen Star, הידוע יותר בתור נושא ה-Cosmo Canyon מFinal Fantasy VII. אני לא בטוח אם אני יכול לתאר במילים בצורה מספקת איך ההרכב המקורי של המסלול גורם לי להרגיש, אבל אני בטוח שאני לא היחיד. זו נוסטלגיה קולית לזמן פשוט יותר, שבו עוקבים אחרי צמרמורת של כלב מדבר. דוד להקרנת הקוסמוס ששמר בלופט שלו לא עשה דבר כדי לנפץ את ההשקעה הרגשית שלי בסיפור.

הביצוע הקטנטן והחובבבני של השיר הזה שחטפתי בו סטירה בחדר שלי לא יכול להחזיק נר, למשל, לתזמורת.גרסת עולמות רחוקים, עם הפאר המשובב והיראה מעל כל ביטוי ומוטיב. או העומק הנקי והפריך שלהעדכון של הגרסה המחודשת. אבל כל אחת מהן היא שיחה משותפת עם זיכרון אישי ותרבותי. כל אחד מהם פנייה להיסטוריה. אף אחד מהם אינו בהכרח לא אותנטי, אך אף אחד אינו בהכרח יותר אותנטי מהאחרים.

בעוד המקור הזה נבע מ-Nobuo Uematsu בניסיון לעורר תחושה של סצנה, הגרסאות הבאות הן חגיגות נוסטלגיות של מורשת. אחד מהם הולחן בתקווה למה ש-FF7 יהפוך. האחרים ביצעו ביראת כבוד ממה שהפך. התקשרויות מפוארות ויפות. אז בואו נדבר על בית הגיהנום.

מבין כל הדרכים להציג אויב מועדף על מעריצים בגרסה מחודשת של משחק וידאו בתקציב גדול, אני לא יכול לחשוב על דבר ראוותני יותר ביודעין מאשר לקיים הייפ של קריין פשוטו כמשמעו, שהאויב קם כמו מתאבק ברמקול לפני שיש לו את זה והקאסט המרכזי לעשות קרב בזירה מילולית מוקפת בקהל מעודד. זה טיפשי ומפנק ומרהיב, הן במובן המחמיא והן במובן המסורתי של העולם. זה גרם לי לגחך ולגנוח במידה שווה כל כך, עד שאני מוצא את עצמי מקוננת במידה ניכרת על העובדה ששתי המילים הללו אינן מסוגלות למעשה.

הייתי אומר שאתה עשוי, בממוצע, להילחם בבית הגיהנום ארבע פעמים במהלך 25-40 השעות שלך ב-OGFinal Fantasy VII. אחד עבור כל מעבר על המפה האחת בשכונות העוני שבה היא מופיעה. אולי פעם נוספת אם בסופו של דבר תיתקעו בניסיון למצוא נתיב, כי הרקעים המעובדים מראש משחקים הרס עם תפיסת העומק. זה מפגש אקראי, אז אולי לא תילחם בזה בכלל. אין לזה שום קשר לסיפור. זה או רובוט מרושע בצורת בית או בית עם יכולות של רובוט מרושע. אני לא יודע ולא רוצה. תן לי לרחוץ במעון הרצח המכני שלך המיסטי.

מותר לתסוס במשך כמה עשורים, המיסטיקה הזו רק הלכה וגדלה. הגרסה המחודשת מנצלת את חיבור המאוורר הזה בדרך היחידה שהיא יודעת איך: עם שלט ניאון גדול מהבהב. זו דוגמה כל כך מופרכת, כמעט טוטמית, של התנדנדות, במשחק שעושה בחירות כל כך חכמות בדרך כלל עם השינויים האחרים שלו לרגעים איקוניים מהמקור, שאני חייב להאמין שזה לגמרי מכוון; הכרה אירונית בכך שהרימייק לא יכול לעקוף את המורשת שלו. אז אני לא יכול לשנוא את זה. בנוסף, זה קרב נהדר. רב שכבתי ואופראי וכדורים קשים לאתחול.

שעות לאחר מכן, האדום ה-13 מופיע, מלווה בזנים הפותחים של קניון קוסמו, קטועים לתוך 'הנושא של האדום ה-13'. זה ביצוע הרבה יותר אינטנסיבי, עם שינויים קצביים ושינויי תווים. הכלים יודעים על מה הם מנגנים, והם יודעים עבור מי הם מנגנים. כמו Hell House, זה מרגש. כמו Hell House, הוא ראוותני בצורה צורמת.

אבל באמת, איך זה יכול ללכת אחרת? הצגת דמות היא דבר אחד, אבל ביצוע חגיגה שלזֵכֶרשל אותה הקדמה, נפוח והתגבש מעבר לכל הפרופורציות הסבירות במשך שני עשורים? וואו! לא משנה מה הביקורת שאוכל להשמיע, אני אהיה לא ישר אם לא להבהיר שאני מתפעל מכמה טוב הקבוצה מתמודדת עם משימה כל כך בלתי אפשרית, והייתי מכוסה עיניים ומוכה בפעם הראשונה ששיחקתי את ההצגה מחדש של רד.

אני יכול ליהנות משירות מעריצים תוך כדי רתיעה פנימית ממנו, ומשהו בעניין הזה לא בסדר אצלי מאז ששיחקתי בו.

ובכל זאת, אני יכול ליהנות משירות מעריצים תוך כדי רתיעה פנימית ממנו, ומשהו בסצנה הזו לא בסדר אצלי מאז ששיחקתי בה. המשהו הזה, הבנתי, הוא סוג של אבל על הבלתי נמנע העצוב של האופן בו אנו חווים מחדש דברים שאנו אוהבים. אנחנו מוקירים דברים בגלל האותנטיות שלהם, אז הם מתפרסמים. ואיך משהו מפורסם יכול להיות שוב אותנטי? אני נזכר בסיפור מדעי המוח הפופ על איך אנחנו לא זוכרים אירועים, אנחנו רק זוכרים את הזיכרון האחרון שלנו מהם.

אני לא מתכוון לדון כאן על סיום הרימייק. התולעים, ששכנו פעם בתוך הפחית, והסוף נקרע, משתרעות בצורה מגושמת מכדי לכמת אותה. כל אחד מהם הוא חוט מתפתל ומכוסה אדמה המוביל לאינסוף קופסאות תולעים אחרות. עדיין קר מדי בחוץ, והאף שלי כואב. אבל אני כן רוצה להעלות תיאוריית קלאץ' לגמרי שיש לי לגבי מה שהרימייק מתכנן לעשות עם מותה של ארית. ואם אני צודק, זה אומר שכמה בחירות מביכות אחרת הגיוניות לחלוטין.

בגלל כל האלבטרוסים המורשתים (אלבטרי?) שהרימייק נאלץ להתמודד איתם, מותה של ארית הוא ללא ספק החזק ביותר. חלקם שיערו שהכנסת סעיף יציאה אפשרי דרך קווי זמן חלופיים שהוצגו במהלך הגמר של FF7R נעשתה כדי שארית' לא תצטרך למות. אבל אני חושב שזה בדיוק ההפך. שאלה: איך גורמים לרגע שכולם יודעים שהוא מגיע להרגיש משפיע בדיוק כמו ב-1997? תשובה: אתה מציג תקווה שאולי, רק אולי, זה לא יקרה הפעם. ואז, אתה מסובב את ה-Masamune עמוק יותר.

בדיוק כמו Hell House, זו תהיה דוגמה לכך שהצוות גורם לציפיות האוהדים לעבוד עבורם. בדיוק כמו Hell House, זה יהיה נומורה ושות'. לקבל את המשימה הבלתי אפשרית שהם הציבו לעצמם ובמקום להשתמש בכפפות לילדים כדי להתמודד עם מורשת שללא ספק תלויה על העבודה שלהם כמו מטאור - לאמץ אותה במלואה, בשמחה ובטיפשות. סתירות והכל. קתרין קראה לסיום an"משיכת שטיח נועזת" בסקירה שלה. בזמנו, המשפט שהשתמשתי בו היה משהו קרוב יותר ל"סוף שמחרבן את עצמו בעוצמה הנפיצה של מופע זיקוקים". במבט לאחור, אני נוטה הרבה יותר לכיוון של קתרין.

כמה זמן לוקח לפעימת סיפור להפוך לזיכרון איקוני בתודעה הקולקטיבית של דור? האם זה קורה רק לסוגים מסוימים של רגעים, בסיפורים מסוימים? או האם כל דבר אהוב, שנותר לבדו מספיק זמן, יכול להפוך לטוטמי? כיצד יכולה מידגר, עיר זהב של שוטים שנועדה להדוף, להראות לנו את האיוולת ההרסנית של הקידמה בכל מחיר, לגרום לנו להתנשף בפליאה נוסטלגית על ההתחדשות המוכרזת המתנפחת? אם אנו מעריכים אמנות על עומק השאלות שהיא גורמת לנו לשאול על העולם סביבנו, אז FF7R הוא הצלחה מונומנטלית.

אני זוכר שלמדתי לראשונה את הביטוי "חרב פיפיות" מ-FF7. זה מה שבארט מכנה Materia בהקדמה של המשחק. כשסקרתי את FF7R, קראתי לו נשקייה שלם של להבים דו-שפיים. זה, אני עומד בצד. אין דרך להפעיל משהו חזק כמו המורשת של FF7 מבלי גם לחתוך את עצמך בקצוות שלו, זהיר ככל שתהיה. אז, תברכו את נומורה ושות' על שהעזו להדמם את ידיהם. אף אחד לא אמר שאתה צריך להרוג את יקיריך בשקט, וללא רעש. למען פעם.